La Municipalidad inauguró el Jardín Maternal Municipal N.º 430 “Pequeños Soles” en La Reducción, destinado al cuidado y la educación durante la primera infancia.
La Municipalidad de Rivadavia inauguró el Jardín Maternal Municipal N.º 430 “Pequeños Soles” en el distrito de La Reducción. Con la apertura de este establecimiento, el municipio alcanzó el objetivo de contar con un jardín maternal municipal en cada distrito del departamento.
El nuevo espacio brindará contención, cuidado, aprendizaje y acompañamiento a niños y niñas durante sus primeros años de vida. Además, permitirá acercar estos servicios a las familias de La Reducción y fortalecer el acceso a la educación desde la primera infancia.
La iniciativa forma parte de las políticas municipales orientadas a generar igualdad de oportunidades y facilitar que las infancias puedan crecer y aprender cerca de sus hogares.
Desde el municipio destacaron que la incorporación de este jardín representa una inversión en el presente y el futuro de los niños y niñas de Rivadavia, además de ampliar el acompañamiento destinado a las familias del departamento.
La licenciada en Nutrición Pilar Morales analizó el uso de medicamentos inyectables para bajar de peso y advirtió que no están dirigidos a toda la población. La profesional remarcó que cualquier tratamiento debe contar con indicación médica, acompañamiento interdisciplinario y un cambio real de hábitos.
Los medicamentos utilizados para acelerar el descenso de peso se encuentran en el centro de una tendencia que genera expectativas, dudas y preocupación. Durante su columna en Mañanas de Ciudad, la licenciada en Nutrición Pilar Morales explicó cómo actúa el fármaco analizado, para qué fue desarrollado y cuáles son los riesgos de utilizarlo como una solución rápida.
La profesional señaló que el medicamento mencionado durante la entrevista contiene semaglutida y fue diseñado principalmente para el tratamiento de la diabetes tipo 2. Su utilización se expandió posteriormente debido a los efectos que puede producir sobre el apetito y la saciedad.
Según explicó Morales, el fármaco actúa sobre mecanismos relacionados con una hormona que el cuerpo produce naturalmente, conocida como GLP-1. La medicación prolonga su acción y genera diferentes respuestas en el organismo.
Entre esos efectos se encuentran una mayor sensación de saciedad, un vaciamiento gástrico más lento y una reducción del deseo de continuar comiendo. También puede disminuir el interés por los alimentos dulces y modificar la manera en que el organismo regula la glucosa y la insulina.
Sin embargo, Morales aclaró que esas características no convierten al medicamento en una opción adecuada para cualquier persona que desee bajar algunos kilos.
“No es un medicamento para toda la población”, afirmó.
Durante la conversación con Carina Coria en Ciudad FM 90.5, la nutricionista señaló que estos tratamientos están orientados principalmente a personas con diabetes y a pacientes que presentan condiciones de alto riesgo, como determinados cuadros de obesidad.
La decisión debe ser evaluada por un médico clínico, endocrinólogo o diabetólogo, quien determinará si el tratamiento corresponde y qué dosis podría utilizarse. Morales explicó que existen diferentes dosis y que su administración depende de las características y necesidades de cada paciente.
También planteó que el aumento de la demanda llegó a generar dificultades de disponibilidad para quienes necesitaban la medicación como parte de un tratamiento de salud.
La nutricionista relacionó el crecimiento de estos productos con una sociedad que busca resultados inmediatos. La proximidad de la primavera y el deseo de modificar rápidamente la imagen corporal pueden llevar a algunas personas a considerar la medicación como un atajo.
Morales sostuvo que el problema aparece cuando el medicamento reemplaza el proceso de aprendizaje necesario para construir una alimentación adecuada, incorporar actividad física y modificar conductas sostenidas durante años.
“La medicación, si no hay un cambio de hábitos, no es sostenible”, advirtió.
La profesional comparó el uso aislado del fármaco con un parche. Una persona puede experimentar inicialmente un descenso de peso, pero si mantiene una alimentación desequilibrada, consume más de lo necesario y no realiza actividad física, el resultado difícilmente pueda sostenerse.
Morales explicó que la intención de un tratamiento debería ser utilizar la medicación durante el período que determine el equipo profesional y, al mismo tiempo, desarrollar hábitos que continúen cuando la aplicación sea reducida o suspendida.
Cuando ese aprendizaje no se produce, puede aparecer el denominado efecto rebote. Al dejar la medicación, los mecanismos vinculados con el apetito y la digestión vuelven a su funcionamiento habitual y la persona puede recuperar el peso perdido.
“Si la persona no tiene hábitos, vuelve a lo habitual”, señaló.
La nutricionista contó el caso de una paciente que había perdido 30 kilos durante la utilización del medicamento y posteriormente recuperó ese peso, además de aumentar algunos kilos más. La experiencia fue presentada como un ejemplo de la importancia de acompañar el descenso con un proceso integral, sin considerarlo una regla aplicable a todos los pacientes.
Otro riesgo es asociar automáticamente delgadez con buena nutrición. La reducción del apetito puede llevar a algunas personas a comer cantidades insuficientes o a dejar de alimentarse adecuadamente.
“Una persona puede estar delgada, pero estar mal nutrida”, explicó Morales.
Según detalló, una persona delgada también puede presentar anemia, deficiencias de vitaminas, colesterol elevado, triglicéridos altos u otras alteraciones que solamente pueden conocerse mediante una evaluación profesional y los estudios correspondientes.
Por ese motivo, la alimentación durante el tratamiento debe asegurar el aporte de nutrientes y no limitarse a reducir las cantidades. Morales destacó especialmente el consumo de proteínas y alimentos con fibra, además del seguimiento del estado general del paciente.
La proteína contribuye a la saciedad y resulta importante para proteger la masa muscular. La fibra, por su parte, debe provenir de una alimentación diversa que incluya verduras, frutas, legumbres, cereales y semillas.
La profesional también consideró fundamental el entrenamiento de fuerza. Según explicó durante la entrevista, la actividad muscular forma parte de las estrategias que pueden acompañar el tratamiento y contribuir al funcionamiento metabólico.
A ese esquema sumó el movimiento cotidiano y la caminata. Morales recomendó, como objetivo general mencionado durante la columna, alcanzar aproximadamente 10.000 pasos diarios, siempre contemplando las posibilidades individuales de cada persona.
El tratamiento no debería limitarse al control médico y nutricional. La especialista remarcó la importancia de contar con acompañamiento psicológico, debido a que un descenso abrupto puede modificar la percepción de la imagen corporal y la relación con la comida.
Algunas personas pueden dejar de reconocer las cantidades adecuadas de alimentos porque la medicación reduce considerablemente su apetito. Esa situación puede generar un vínculo poco saludable con la alimentación si no existe un seguimiento adecuado.
Morales indicó que un equipo ideal debería incluir al médico responsable de la indicación, un profesional de la nutrición, un especialista en actividad física y, cuando resulte posible, un psicólogo.
“La idea es que no lo hagan solos”, remarcó.
La nutricionista aclaró que no buscaba condenar a quienes decidieran utilizar estos medicamentos. Su planteo se centró en ofrecer información para que cada persona pueda tomar una decisión responsable y comprender que la aplicación no reemplaza el trabajo cotidiano.
Para quienes no requieren medicación, Morales propuso fortalecer estrategias que favorezcan naturalmente la saciedad. Entre ellas mencionó comenzar las comidas con proteínas, continuar con vegetales y dejar los carbohidratos para el final.
También recomendó aumentar la variedad de alimentos vegetales, consumir suficiente fibra, comer despacio y combinar las caminatas con ejercicios de fuerza. Estas recomendaciones fueron planteadas de manera general y deben adaptarse a las necesidades individuales.
La elección de utilizar o no la medicación pertenece a cada persona, pero la profesional insistió en que no debería tomarse como una respuesta rápida frente a la proximidad de un evento, una cirugía o una temporada del año.
“Lo más importante no es buscar un mecanismo o un parche que haga bajar rápidamente de peso”, sostuvo.
El objetivo central, según explicó, debe ser construir sistemas y hábitos que puedan mantenerse a corto, mediano y largo plazo, mejorando la salud y la calidad de vida más allá del número que muestra la balanza.
La entrevista completa con Pilar Morales sobre medicamentos para adelgazar, alimentación, actividad física y acompañamiento profesional puede verse en las plataformas digitales de Ciudad FM.
La odontóloga María del Rosario Toci explicó cuándo aparecen los dientes de leche y las primeras piezas permanentes, qué hábitos pueden afectar el desarrollo de la boca y por qué los controles periódicos resultan fundamentales. La profesional resumió la prevención en tres pilares: alimentación, higiene y control.
Durante su segmento de odontología en Mañanas de Ciudad, conducido por Carina Coria en Ciudad FM 90.5, Tosi abordó las principales dudas que tienen las familias durante el crecimiento y el recambio dental de los niños.
La profesional explicó que el primer diente de leche suele aparecer alrededor de los seis meses, aunque existe un margen de tolerancia considerado normal. En un niño sano, cuyo crecimiento se desarrolla adecuadamente, la primera pieza puede surgir antes o después sin que la demora represente necesariamente un problema.
“Pueden aparecer antes o después sin que necesariamente sea un problema”, señaló.
De acuerdo con lo expresado durante la entrevista, el período habitual puede extenderse hasta los doce meses. La genética también puede influir: si los padres atravesaron tardíamente la aparición o el recambio de sus dientes, existe la posibilidad de que esa característica se repita en sus hijos.
La especialista aclaró que existen situaciones más complejas que pueden relacionarse con una erupción tardía, entre ellas un nacimiento prematuro, bajo peso, enfermedades sistémicas, condiciones congénitas o determinados síndromes. Sin embargo, remarcó que esas circunstancias deben diferenciarse del desarrollo habitual de un niño sano.
La dentición de leche suele completarse alrededor de los 24 meses, aunque puede extenderse hasta los 36 meses sin que eso implique automáticamente una alteración.
Cuando una pieza no aparece después del período esperado, una de las situaciones que debe evaluarse es la agenesia. Toci explicó que esta anomalía ocurre cuando no se forma el germen dental y, por lo tanto, el diente no llega a desarrollarse. Puede presentar un componente hereditario o estar vinculada con determinadas condiciones.
La aparición de los primeros dientes coincide con cambios importantes en la alimentación y en el funcionamiento de la boca. Alrededor de los seis meses, el bebé comienza a pasar de una alimentación líquida, basada en la succión, a la incorporación de papillas y alimentos semisólidos.
Ese proceso no se limita a la masticación. También interviene en la maduración de la deglución, la respiración nasal, los primeros sonidos y el crecimiento de los maxilares. Además, comienza a desarrollarse con mayor claridad el tercio inferior de la cara.
Según explicó la odontóloga, todas estas funciones evolucionan de manera conjunta durante los primeros años de vida. Por esa razón, los hábitos que interfieren con su desarrollo pueden producir modificaciones en la mordida, la posición de la lengua, la forma de tragar y la respiración.
Uno de los puntos centrales fue el uso prolongado del chupete y la mamadera. Toci indicó que estos elementos forman parte de una etapa normal, pero pueden convertirse en hábitos perjudiciales si continúan durante demasiado tiempo.
“Todos esos hábitos que primero son normales, después pasan a ser malos hábitos”, advirtió.
La profesional recomendó que el chupete y la mamadera no se prolonguen más allá de los tres años. Cuando se mantienen durante períodos excesivos, pueden interferir en funciones que todavía se encuentran en proceso de maduración.
La entrevista también abordó la aparición de los primeros dientes permanentes. Toci explicó que, además de los incisivos inferiores, surge el primer molar permanente. Esta pieza aparece detrás de los dientes de leche y no reemplaza a ninguna muela anterior, motivo por el cual puede pasar inadvertida para las familias.
Tradicionalmente se lo conoce como “el molar de los seis años”, pero su aparición puede adelantarse o retrasarse. En las piezas permanentes existe un margen aproximado de dos años, según lo señalado durante la entrevista.
“La veo más a los cinco que a los seis”, comentó Toci acerca de su experiencia actual en el consultorio.
La especialista destacó que el primer molar permanente cumple una función decisiva en el desarrollo de la mordida.
“El primer molar permanente es la llave de la oclusión”, afirmó.
Su posición permite evaluar cómo se relacionarán el maxilar superior y la mandíbula durante el crecimiento. También ofrece información para identificar diferentes patrones de mordida y anticipar posibles necesidades de seguimiento u ortodoncia.
Con la aparición de las primeras piezas permanentes deberían comenzar los controles odontológicos periódicos cada seis meses. Esta etapa permite vigilar el recambio dental, detectar alteraciones y aplicar medidas preventivas.
Tosi explicó que el período comprendido entre los seis y los doce años resulta especialmente importante para la incorporación de flúor durante la formación de las piezas permanentes. Las topicaciones realizadas bajo control profesional pueden contribuir a mejorar la calidad y la resistencia del esmalte.
Los controles también permiten observar la denominada dentición mixta, una etapa que se extiende aproximadamente entre los seis y los doce años. Durante ese tiempo conviven piezas de leche y permanentes mientras la boca se adapta al crecimiento.
La separación progresiva de los dientes de leche puede preocupar a algunas familias, pero no siempre representa un problema. La odontóloga explicó que esos espacios pueden indicar que el maxilar está creciendo y preparándose para recibir piezas permanentes de mayor tamaño.
“Esos espacios son muy buenos porque los vamos a ocupar con la diferencia de tamaño”, explicó.
Otro eje importante fue la alimentación infantil. La profesional advirtió sobre la presencia cotidiana de productos con altos contenidos de azúcar en las meriendas escolares, como jugos industrializados, chocolatadas, galletas y otras opciones adquiridas rápidamente en comercios.
Toci reconoció que las familias actuales cuentan con mayor información, pero también enfrentan rutinas laborales y tiempos más acelerados. Esa dinámica puede favorecer la elección frecuente de productos procesados y la formación de hábitos difíciles de modificar posteriormente.
La odontóloga consideró que esos alimentos pueden formar parte de una ocasión especial, pero no deberían convertirse en la base de la alimentación diaria. También destacó la importancia de que las instituciones educativas y los entornos familiares acompañen las decisiones saludables, debido a que los niños observan e imitan lo que consumen sus compañeros.
Al finalizar, Toci resumió el cuidado de la salud bucal infantil en principios que, según señaló, permanecen vigentes desde hace décadas.
“Los pilares de la prevención son alimentación, higiene y control”, sostuvo.
A esos tres elementos agregó la importancia del diagnóstico. Detectar a tiempo una alteración permite definir el seguimiento y el tratamiento más adecuado para cada niño.
“Si no se hace un diagnóstico, difícilmente se pueda encontrar un rumbo para llegar a un tratamiento”, explicó.
La entrevista completa con María del Rosario Toci, dedicada al crecimiento dental desde la aparición de los primeros dientes hasta el inicio de la dentición mixta, puede verse en las plataformas digitales de Ciudad FM.
Manu Ginóbili fue el protagonista de un emotivo homenaje en “La palabra no se mancha”, el segmento del periodista deportivo Hugo Videla en Antes de ver el Sol. El espacio repasó su camino desde Bahía Blanca hasta la cima del básquet mundial y destacó los valores que convirtieron su trayectoria en un ejemplo para varias generaciones.
“De Bahía Blanca al Salón de la Fama del básquet. De los gimnasios sin calefacción a ganar una medalla de oro en los Juegos Olímpicos. De quedar afuera de un seleccionado juvenil a conquistar cuatro anillos de la NBA”. Con esas palabras comenzó el homenaje preparado por Hugo Videla para una nueva edición de “La palabra no se mancha”, emitida por Ciudad FM 90.5.
La columna presentó la historia de Emanuel Ginóbili como una de las grandes expresiones del deporte argentino. No solamente por sus títulos, sino también por haber surgido dentro de una disciplina que, según planteó Videla, ocupa un lugar secundario frente a otras pasiones deportivas del país y se sostiene muchas veces gracias al esfuerzo de clubes, familias, entrenadores, socios e hinchas.
El periodista describió un escenario marcado por instituciones que deben realizar diferentes actividades para subsistir, dirigentes que intentan reunir recursos y entrenadores de divisiones formativas que trabajan principalmente por vocación. También mencionó a las familias que priorizan el pago de una cuota deportiva y acompañan a sus hijos durante todo el proceso.
En ese contexto, consideró extraordinario que un jugador argentino no solamente llegara a competir en la NBA, sino que lograra destacarse, imponer su estilo y construir una carrera reconocida internacionalmente.
“Lo de Manu es el verdadero milagro del deporte argentino”, afirmó Videla.
El homenaje también destacó la identidad con la que Ginóbili atravesó su carrera en Estados Unidos. Para el periodista, el bahiense representó valores profundamente asociados con el deporte argentino: rebeldía, esfuerzo, talento, superación y sentido colectivo.
“Manu fue el más argentino de los argentinos en la NBA”, expresó.
Videla sostuvo que Ginóbili nunca abandonó su forma de entender el juego para encajar dentro del espectáculo estadounidense. Por el contrario, trasladó su interpretación colectiva del básquet a la principal liga del mundo y priorizó siempre el funcionamiento del equipo por encima de las estadísticas individuales.
Ese comportamiento fue señalado como una de las claves de su reconocimiento entre compañeros, rivales, entrenadores y aficionados. El periodista remarcó que el argentino no necesitó ocupar permanentemente el centro de la escena para construir una figura mundial.
“Nunca vendió humo, no necesitó escándalos para hacer noticia”, señaló.
Durante la conversación con Hugo Lombardi en Antes de ver el Sol, Videla también repasó algunos momentos determinantes de la carrera del exjugador. Recordó que dentro de su propia familia existían pocas expectativas sobre sus posibilidades de alcanzar el máximo nivel, debido a que era más bajo y parecía tener menos condiciones que sus hermanos.
Sin embargo, su dedicación modificó aquel pronóstico. Según lo expresado durante el segmento, Ginóbili dejó de lado actividades habituales de la adolescencia para entrenar, mejorar su juego y cuidar su alimentación. Su crecimiento físico, sumado al trabajo constante, le permitió consolidarse en la Liga Nacional, continuar su carrera en Europa y finalmente llegar a la NBA.
“Terminó siendo el mejor jugador de básquet argentino de todos los tiempos”, sostuvo Videla.
Con San Antonio, Ginóbili conquistó cuatro campeonatos de la NBA y formó parte de un equipo inolvidable junto con figuras como Tim Duncan y Tony Parker. El homenaje destacó que existen grandes jugadores que finalizaron sus carreras sin obtener un título en la liga estadounidense, mientras que el argentino logró levantar el trofeo en cuatro oportunidades.
Su historia con la Selección Argentina ocupó otro lugar central. Videla recordó el Mundial de Indianápolis 2002, en el que el equipo nacional estuvo cerca de alcanzar el título, y la posterior consagración en los Juegos Olímpicos de Atenas 2004.
El periodista explicó que, excepto para el fútbol, los Juegos Olímpicos representan la competencia más importante para numerosas disciplinas. Por ese motivo, consideró que la medalla dorada obtenida por el equipo conducido por Rubén Magnano significó uno de los puntos más altos del deporte nacional.
Argentina completó aquel ciclo extraordinario con la medalla de bronce en Beijing 2008. Ginóbili compartió esa etapa con jugadores como Luis Scola, Pepe Sánchez, Pablo Prigioni, Walter Herrmann y otros integrantes de la denominada Generación Dorada.
Videla describió aquella coincidencia de talentos como una situación muy difícil de repetir. Los principales referentes de una época tuvieron edades similares, pudieron compartir procesos durante varios años y completaron parte de su formación en importantes ligas europeas.
La columna también planteó una mirada sobre las dificultades estructurales del básquet argentino. Según explicó el periodista, los clubes cuentan con recursos económicos limitados y tienen dificultades para sostener la formación de jugadores de nivel internacional. Además, aquellos que sobresalen suelen emigrar rápidamente en busca de mejores condiciones profesionales.
En ese sentido, Videla recordó que la crisis económica de finales de la década de 1990 y comienzos de los años 2000 impulsó la salida de numerosos jugadores hacia Europa. Esa experiencia internacional terminó fortaleciendo a varios de los integrantes de la generación que luego consiguió los grandes resultados de Indianápolis, Atenas y Beijing.
El homenaje también repasó algunos reconocimientos obtenidos por Ginóbili después de su retiro. Su incorporación al Salón de la Fama del Básquet y el retiro de la camiseta número 20 por parte de San Antonio fueron presentados como distinciones reservadas para muy pocos jugadores.
Videla señaló que la camiseta permanecerá en lo más alto del estadio y que ningún otro jugador de la franquicia podrá utilizar ese número. El gesto representa la dimensión que alcanzó el argentino dentro de una de las organizaciones más importantes del básquet estadounidense.
Durante el segmento también se recordó la admiración que Diego Armando Maradona manifestó públicamente por Ginóbili. Ante las comparaciones con otras figuras del deporte argentino, Videla aclaró que se trata de una discusión subjetiva y prefirió destacar que Manu llevó una disciplina considerada secundaria en el país hasta niveles que parecían impensados.
Su legado, de acuerdo con la columna, permanece en los jóvenes que intentan repetir sus movimientos en canchas de barrio, en las familias que muestran sus partidos a nuevas generaciones y en quienes acompañaron el recorrido de la Selección Argentina durante los años de la Generación Dorada.
“Se puede ser gigante sin ser el más alto, se puede brillar sin buscar el centro del escenario y se puede dejar huella sin pisar cabezas”, resumió Videla.
El homenaje completo a Manu Ginóbili en “La palabra no se mancha” puede verse a través de las plataformas digitales de Ciudad FM.
La licenciada en Psicología Agostina Della Longa se incorpora al equipo de Mañanas de Ciudad con “Hablemos de eso”, una nueva columna semanal dedicada a abordar temas de la vida cotidiana desde una perspectiva clara, cercana y profesional. El espacio se emitirá todos los lunes a las 12 por Ciudad FM 90.5.
La profesional fue presentada durante una entrevista con Carina Coria, conductora de Mañanas de Ciudad, en la que compartió detalles sobre su formación, su vocación y los objetivos de esta nueva propuesta. La columna buscará acercar herramientas relacionadas con la psicología a través de conversaciones comprensibles para toda la audiencia, evitando tecnicismos innecesarios.
Della Longa explicó que obtuvo recientemente su título de licenciada en Psicología, luego de una carrera que describió como extensa, intensa y transformadora. Su interés por esta disciplina comenzó durante la escuela secundaria, cuando descubrió que sentía una fuerte curiosidad por conocer las historias de otras personas y acompañarlas.
“Me interesaba la historia de las demás personas e intentar ayudarlas”, expresó al recordar el origen de su vocación.
Antes de comenzar la carrera realizó un test vocacional que le presentó distintas alternativas vinculadas con la salud, la asistencia y el contacto permanente con otras personas. Sin embargo, la Psicología fue la opción que mejor representó aquella inquietud que ya había comenzado a manifestarse durante sus últimos años de secundaria.
La joven profesional señaló que la formación universitaria también implicó un proceso personal. Según explicó, estudiar Psicología no solo le permitió adquirir conocimientos, sino también encontrarse consigo misma, atravesar dificultades y construir vínculos con personas que actualmente forman parte de su vida y de su futuro profesional.
Durante la presentación, Della Longa valoró especialmente la posibilidad de iniciar su recorrido en los medios de comunicación dentro de Ciudad FM y destacó la apertura de un espacio para una profesional joven.
“Me encanta que hayan tenido en cuenta a una persona joven”, afirmó. También manifestó su agradecimiento por la oportunidad de sumarse al equipo de Mañanas de Ciudad y acercar sus conocimientos a la comunidad.
La nueva columna llevará el nombre “Hablemos de eso” y tendrá como propósito abordar situaciones, emociones y temas que atraviesan a las personas, pero que muchas veces no encuentran un espacio para ser conversados. La propuesta combinará información profesional, ejemplos cotidianos y la participación de los oyentes.
“Vamos a hablar desde un lenguaje que no es tan técnico, en una charla amena”, adelantó Della Longa. El objetivo será que el contenido resulte accesible para diferentes públicos y que la audiencia pueda comprender conceptos psicológicos sin necesidad de contar con conocimientos previos.
El primer eje anunciado para la columna estará relacionado con los límites y las emociones que pueden aparecer al momento de establecerlos. La profesional planteará por qué algunas personas se sienten mal, tristes o culpables cuando necesitan marcar un límite en una relación de pareja, en el ámbito laboral, con familiares o dentro de un grupo de amigos.
La propuesta también buscará analizar el miedo a la reacción de los demás y las razones por las que muchas personas postergan conversaciones necesarias para evitar conflictos o sentirse cuestionadas. El tema será desarrollado con ejemplos cercanos y herramientas que permitan comprender mejor estas experiencias.
“Son temas que nos atraviesan a todos”, sostuvo la psicóloga al explicar el enfoque que tendrá el espacio.
Además, la audiencia podrá participar mediante los canales de comunicación de Ciudad FM, compartir experiencias y proponer futuras temáticas. La intención es construir una columna dinámica que, semana tras semana, permita conversar sobre asuntos que suelen permanecer ocultos o ser considerados tabúes.
Della Longa invitó a seguir “Hablemos de eso” todos los lunes a las 12 y anticipó que el espacio abordará diferentes aspectos relacionados con la salud emocional, los vínculos y las situaciones cotidianas.
“Les va a brindar herramientas para el día a día”, destacó.
Con esta incorporación, Mañanas de Ciudad suma una nueva mirada profesional a su programación. Agostina Della Longa tendrá el desafío de convertir temas complejos de la Psicología en conversaciones cercanas, útiles y abiertas a la participación de la comunidad. La presentación completa puede verse a través de las plataformas digitales de Ciudad FM.
La Libertad tiene asegurada su plaza en el próximo Torneo Regional Federal Amateur, pero su participación y el nivel de competitividad dependerán del respaldo económico que pueda reunir. Gustavo Cabrera anticipó que el cuerpo técnico pretende sumar al menos seis jugadores y aseguró que el objetivo del club no es limitarse a participar.
El presidente del Club La Libertad, Gustavo Cabrera, analizó la actualidad deportiva, económica e institucional de la entidad albirroja durante una entrevista realizada el viernes pasado en Antes de ver el Sol, programa conducido por Hugo Lombardi y Hugo Videla en Ciudad FM.
El diálogo se produjo cuando el equipo todavía se preparaba para disputar la semifinal de la Liga Rivadaviense ante La Dormida. Por ese motivo, las referencias al partido, sus horarios y la venta de entradas correspondieron a la previa del encuentro programado para el domingo posterior a la entrevista.
Más allá de aquella instancia local, Cabrera centró buena parte de la conversación en el próximo Torneo Regional Federal Amateur, competencia para la cual La Libertad obtuvo una plaza por haberse consagrado campeón.
El dirigente confirmó que sería la décima presentación del club en torneos nacionales de Primera División, un recorrido que refleja la continuidad de la institución en competencias de mayor exigencia.
“La plaza la tenemos por ser el último campeón, pero dependemos de lo económico”, explicó.
Según detalló, el Regional fue adelantado aproximadamente dos meses y su inicio quedó previsto para finales de agosto. Ese cambio redujo los tiempos disponibles para definir el presupuesto, incorporar futbolistas y organizar la logística necesaria.
Cabrera sostuvo que existen diferentes formas de afrontar la competencia. Una alternativa consiste en participar con la base actual y algunas incorporaciones puntuales. Otra, más ambiciosa, exige una inversión mayor para competir con equipos que cuentan con estructuras y presupuestos superiores.
Como referencia mencionó a clubes que suelen reforzarse con jugadores destacados de otras ligas y que desde hace varios años buscan concretar el ascenso.
“La idea no es solo participar, sino ir pasando de fase y ser protagonista”, afirmó.
La dirigencia tenía previsto mantener una reunión con el intendente de Rivadavia para analizar las posibilidades de acompañamiento municipal. Cabrera remarcó que las participaciones nacionales anteriores de La Libertad contaron con algún tipo de respaldo de diferentes gestiones comunales, más allá de sus respectivos espacios políticos.
Desde su perspectiva, afrontar una competencia nacional sin ayuda externa resulta muy difícil para una institución que también debe sostener divisiones inferiores, categorías locales, infraestructura y otros gastos permanentes.
El presupuesto disponible también definirá hasta dónde puede proyectarse el equipo. Cabrera diferenció claramente entre reunir los recursos mínimos para participar y contar con una estructura económica que permita competir seriamente por un ascenso.
La Libertad posee la experiencia de haber disputado anteriormente un Federal B y observa con expectativa los posibles cambios previstos para el fútbol del interior durante 2027. El presidente señaló que el nuevo formato genera ilusión, especialmente si contempla contratos profesionales y algún tipo de acompañamiento oficial de la Asociación del Fútbol Argentino.
“Nos tiene ilusionados este nuevo formato. Ojalá podamos ser uno de los clubes que lo juegue en 2027”, expresó.
En cuanto a la conformación del plantel, Cabrera indicó que la institución ya había identificado futbolistas de diferentes clubes de la Liga Rivadaviense que podrían incorporarse. La prioridad será observar primero el mercado local antes de buscar alternativas fuera de la región.
El cuerpo técnico solicitó refuerzos en posiciones específicas y el dirigente estimó que serían necesarios al menos seis jugadores para fortalecer el equipo.
“Con lo que tenemos en la Liga y seis jugadores puntuales, vamos a ser un equipo competitivo”, consideró.
Uno de los nombres destacados dentro del plantel es Nicolás Arce, futbolista surgido de la institución que, después de desarrollar una extensa trayectoria, eligió regresar a La Libertad para transitar la última etapa de su carrera.
Cabrera valoró especialmente su compromiso, su condición física y el acompañamiento que ofrece a los jugadores más jóvenes. También destacó que Arce dirige una división juvenil del club dentro de una competencia regional.
El presidente reconoció que uno de los desafíos será convencerlo para continuar durante 2027. La posibilidad de disputar un nuevo torneo nacional con el club donde se formó podría ser un incentivo para extender su carrera.
“Verlo correr con el mismo entusiasmo, dar indicaciones y ayudar a los más jóvenes nos pone muy contentos”, señaló Cabrera.
El dirigente también analizó la evolución de la Liga Rivadaviense y destacó la creación de las categorías A y B. A su entender, ese sistema elevó la competitividad porque los clubes ya no solamente buscan un campeonato, sino que también juegan por ascender o evitar el descenso.
La incorporación de instituciones provenientes de otras ligas y la participación de divisiones juveniles en torneos regionales también permitieron mejorar el nivel general.
Cabrera advirtió que disputar competencias nacionales no garantiza automáticamente la superioridad dentro del torneo local. La paridad actual obliga a mantener estructuras competitivas en todas las categorías y a evitar que el plantel principal debilite al equipo que participa en la Liga Rivadaviense.
En ese sentido, remarcó que un club podría competir simultáneamente en un torneo nacional y quedar comprometido con el descenso en el campeonato doméstico si no administra correctamente sus recursos.
“Se ha jerarquizado la Liga. Hoy se compite por un ascenso, por un campeonato o por no descender”, explicó.
Durante la conversación también fue consultado por la reciente renovación de autoridades de la Liga Rivadaviense. Cabrera señaló que acompañó la continuidad de la gestión encabezada por Diego Torralbo y sostuvo que la mayoría de los clubes respaldó el camino iniciado.
Sin embargo, cuestionó la posible influencia de sectores políticos durante el proceso electoral. Según afirmó, algunas instituciones atraviesan situaciones económicas muy delicadas y pueden sentirse condicionadas ante promesas de ayudas, pagos de planillas u otros aportes.
“La política está metida en todos los órdenes y la tentación de las ayudas económicas existe”, manifestó.
Cabrera aclaró que la presentación de otras listas o candidatos resulta válida dentro de un proceso democrático, pero advirtió que el poder económico de los municipios puede ejercer una influencia importante sobre clubes con dificultades financieras.
También se refirió a su vínculo con el gobierno municipal de Rivadavia. Reconoció la existencia de diferencias políticas, aunque aseguró que esas posiciones no deberían impedir el trabajo conjunto en beneficio de las instituciones deportivas.
“Los clubes son una barrera de contención de la sociedad”, afirmó.
Para el dirigente, la función de una entidad deportiva supera cualquier pertenencia partidaria porque reúne a niños, adolescentes, familias y adultos con diferentes ideas. Por esa razón, consideró que tanto las autoridades municipales como las comisiones directivas deben priorizar el crecimiento institucional.
Cabrera valoró la puesta en marcha del programa municipal Deporte Más Empleo y confirmó que La Libertad presentaría proyectos para acceder a sus beneficios. No obstante, aclaró que los montos previstos resultaban insuficientes frente al presupuesto anual que demanda una institución con participación en competencias nacionales.
Según calculó, el aporte representaría menos del uno por ciento de los gastos anuales del club. Aun así, indicó que podría ser utilizado para indumentaria, materiales o alguna mejora puntual de infraestructura.
Otro de los problemas analizados fue el costo de participar en el campeonato local. Cabrera explicó que los partidos de divisiones inferiores pueden sostenerse gracias al acompañamiento de las familias, pero que abrir la cancha para los encuentros de Primera y Reserva generalmente produce pérdidas económicas.
En la fase regular, salvo durante un clásico o un partido de convocatoria especial, el club puede perder entre 200.000 y 250.000 pesos cada vez que juega como local, según los valores mencionados durante la entrevista.
“En Primera y Reserva, toda la fase regular, salvo un clásico, es pérdida”, afirmó.
Las instancias eliminatorias generan una mayor presencia de público y permiten mejorar la recaudación. En la previa de la semifinal ante La Dormida, la entrada había sido fijada en 6.000 pesos, después de mantenerse en 5.000 durante la fase regular.
Cabrera explicó que el objetivo era conservar precios accesibles para que las familias pudieran asistir. La dirigencia esperaba aprovechar la localía y el entusiasmo generado por las etapas decisivas del campeonato.
En ese momento, La Libertad era el único representante de Rivadavia entre los cuatro semifinalistas. Cabrera reconoció que existía ilusión por alcanzar una nueva final, aunque pidió avanzar paso a paso y concentrarse primero en el compromiso inmediato.
También mencionó la posibilidad de una definición frente a Monte Caseros, rival con el que La Libertad construyó una fuerte competencia durante los últimos 15 años, tanto en campeonatos locales como nacionales. Aclaró que el clásico tradicional continúa siendo ante La Reducción, pero admitió que los encuentros con Monte Caseros adquirieron un carácter especial.
La entrevista dejó planteados varios desafíos simultáneos para La Libertad: sostener su protagonismo en la Liga Rivadaviense, reunir el presupuesto para el Regional, incorporar futbolistas y mantener el equilibrio institucional.
Con una base integrada por jóvenes, jugadores experimentados y referentes como Nicolás Arce, el club busca afrontar una nueva experiencia nacional sin renunciar a su objetivo histórico de competir en los primeros planos.
La participación completa de Gustavo Cabrera en Antes de ver el Sol puede verse a través de las plataformas de Ciudad FM.
La víctima fue amenazada con un arma de fuego por un hombre que circulaba en bicicleta y escapó con sus pertenencias.
La Policía investiga un asalto ocurrido durante la noche del lunes 3 de agosto en la intersección de Carril Norte y la prolongación de calle Viamonte, en el departamento de San Martín.
Según la denuncia radicada en la Comisaría 12°, una joven de 20 años descendió de un colectivo y fue interceptada por un hombre que se desplazaba en bicicleta.
El agresor la amenazó tras exhibirle un arma de fuego y le sustrajo un teléfono celular, una mochila con distintas pertenencias y una tarjeta SUBE. Luego del ataque, escapó en dirección al Carril Norte.
La víctima no sufrió lesiones. La Oficina Fiscal de San Martín dispuso las medidas correspondientes para avanzar con la investigación e intentar identificar al autor del hecho.
Julio Tumbarello compartió canciones, recuerdos y experiencias de una trayectoria construida entre escenarios, amistades y proyectos colectivos. El cantante repasó los más de 20 años de Santos Guayama, habló sobre la actualidad de Los Tumbas y destacó la importancia de que los medios generen espacios para los artistas de Rivadavia.
El cantante Julio Tumbarello visitó Modo Random, programa conducido por Ale Núñez y Fabián Moreno en Ciudad FM, y protagonizó una noche marcada por la música argentina, el humor y el reconocimiento a los artistas locales.
La entrevista tuvo una característica especial para el músico, quien señaló que era la primera vez que participaba como protagonista central de una conversación de este tipo. Según comentó, habitualmente su hermano era quien ocupaba ese lugar, aunque esta vez aceptó la invitación para compartir su música y parte de su recorrido.
“Creo que es la primera vez que me hacen un reportaje a mí. Siempre va mi hermano, pero siempre hay una primera vez”, expresó.
Tumbarello llegó al espacio Vibra acompañado por su hijo Guido Mateo y, a pesar de atravesar una molestia en la garganta, interpretó en vivo diferentes fragmentos del repertorio popular argentino. La selección musical estuvo atravesada por la identidad nacional, las emociones vinculadas con el fútbol y canciones que forman parte de distintas generaciones.
Durante el encuentro se escucharon composiciones relacionadas con Miguel Mateos y Charly García, además de un homenaje musical a Diego Maradona. El formato íntimo, acompañado por guitarra y voces, transformó la entrevista en una especie de fogón dentro del estudio.
El artista explicó que la versatilidad forma parte de su manera de relacionarse con la música. Puede pasar por diferentes géneros y repertorios sin quedar encerrado en una única propuesta.
“No sabemos si sale bien, pero que lo hacemos, lo hacemos. La cuestión es la actitud”, manifestó entre risas.
La conversación también permitió conocer la actualidad de Los Tumbas y Santos Guayama, dos proyectos con los que Tumbarello mantiene una actividad constante. Según contó, ambas formaciones continúan realizando presentaciones y cuentan con actuaciones programadas en diferentes espacios de la región.
Entre los compromisos mencionados durante el programa se encontraban una celebración en el Club Agustín Álvarez, una presentación en La Chacra, en Alto Verde, y otra actuación en el bodegón Vinito, en San Martín. Las fechas formaban parte de una agenda especialmente activa alrededor de los festejos por el Día del Amigo.
“Por suerte, con Los Tumbas estamos trabajando bien y con Santos Guayama también hay actividad”, señaló.
Uno de los momentos centrales de la entrevista fue el repaso por la historia de Santos Guayama, agrupación nacida entre finales de 2004 y comienzos de 2005. El proyecto cumplió aproximadamente 22 años de recorrido y mantiene a varios músicos vinculados con sus primeros tiempos.
La banda tuvo inicialmente un nombre más extenso: Santos Guayama y sus Bandidos Rurales. Con el paso del tiempo, aquella denominación se simplificó hasta quedar definitivamente como Santos Guayama.
Tumbarello recordó a los integrantes históricos que formaron parte del comienzo y mencionó también a músicos que se incorporaron posteriormente, como Dardo Barroso y Gastón Ejea. Además, destacó el aporte de los sonidistas y de todas las personas que acompañaron al grupo durante los años de actuaciones.
Más que una formación musical, el cantante describió al proyecto como una familia construida alrededor de los ensayos, los escenarios, los encuentros y las experiencias compartidas. Esa relación se convirtió en una de las claves para sostener la banda durante más de dos décadas.
“Son una familia”, reconoció durante la conversación al referirse al vínculo entre sus compañeros.
La identidad de Santos Guayama se encuentra fuertemente relacionada con Rivadavia y con el circuito cultural de la provincia. A lo largo de los años, el grupo participó de celebraciones, festivales y encuentros en los que pudo representar a la música de la región.
La entrevista no estuvo centrada exclusivamente en los logros profesionales. También mostró la dimensión cotidiana del artista: la familia, los amigos, las bromas y las canciones que acompañaron distintos momentos de su vida.
La presencia de su hijo en el estudio aportó una escena cercana y espontánea. Guido Mateo acompañó la presentación y expresó su apoyo a la actividad artística de su padre. Tumbarello también aprovechó la transmisión para enviar saludos a Gael y Ema, quienes seguían el programa desde su casa.
Esa conexión entre música y familia apareció en distintos pasajes. Los proyectos del cantante no fueron presentados solamente como trabajos o compromisos de agenda, sino como espacios de pertenencia que se sostienen por el afecto, la amistad y la voluntad de continuar reuniéndose para tocar.
La música argentina fue el hilo conductor de toda la noche. En lugar de ofrecer una entrevista tradicional, Tumbarello intercaló sus respuestas con canciones, recuerdos y pequeños homenajes. Cada interpretación permitió abrir una conversación distinta sobre la identidad, el fútbol, los ídolos populares y las experiencias compartidas por varias generaciones.
El artista llegó con la voz afectada después de varias semanas de molestias, pero decidió mantener la presentación. El esfuerzo no impidió que cantara ni que acompañara el clima de celebración propuesto por el programa.
Al finalizar su participación, Tumbarello agradeció especialmente el espacio que Ciudad FM y Modo Random ofrecen a músicos, escultores, pintores y otros representantes de la cultura local.
“Agradecerles por la oportunidad y por el espacio que les brindan a todos los artistas de Rivadavia”, expresó.
El cantante consideró que resulta fundamental contar con lugares en los que las distintas expresiones artísticas puedan encontrarse con el público. Su reflexión incluyó tanto a la música como a las artes plásticas y a otras disciplinas que forman parte de la identidad cultural del departamento.
“Es fundamental que la cultura se difunda, desde las artes plásticas hasta la música”, sostuvo.
La declaración sintetizó uno de los principales ejes de la entrevista: la cultura no se construye solamente sobre el escenario, sino también mediante los espacios que permiten mostrarla, compartirla y mantenerla activa.
La visita de Julio Tumbarello dejó el retrato de un músico profundamente ligado a su comunidad. Su recorrido combina más de dos décadas con Santos Guayama, la actualidad de Los Tumbas, el acompañamiento de su familia y una relación con la música basada en el disfrute y el encuentro.
La entrevista completa, junto con las interpretaciones realizadas en vivo, puede verse a través de las plataformas de Ciudad FM.
Guillermo Hudson reconstruyó el inesperado camino que lo llevó desde los estudios de Veterinaria hasta la escultura, una disciplina que convirtió en vocación, oficio y forma de vida. En una entrevista atravesada por recuerdos, obras y experiencias personales, también habló sobre la docencia, la restauración del patrimonio local y el placer de crear sin pensar exclusivamente en vender.
El licenciado en Escultura y profesor Guillermo Hudson visitó Modo Random, programa conducido por Ale Núñez y Fabián Moreno en Ciudad FM, para compartir su historia personal y artística. La conversación, realizada desde el espacio Vibra, permitió conocer el origen de una vocación que durante muchos años permaneció oculta incluso para él mismo.
Hudson contó que inicialmente estudió Veterinaria y llegó a cursar hasta tercer año, impulsado por una profunda pasión por los animales. Sin embargo, el dibujo ya formaba parte de su vida desde la infancia. Recordó que su madre era maestra y que, desde pequeño, reproducía figuras como San Martín y Belgrano con un nivel de detalle que sorprendía a quienes observaban sus trabajos.
Durante el secundario tuvo como profesor a Enzo Bianchi, reconocido pintor de Rivadavia. En una de sus clases, mientras el docente explicaba contenidos relacionados con una granja y las abejas, Hudson comenzó a dibujar una colmena. Bianchi observó el trabajo y le aseguró que debía estudiar arte, aunque en aquel momento el joven todavía estaba convencido de que su futuro se encontraba en la Veterinaria.
Su recorrido universitario se interrumpió en un contexto histórico complejo. Según relató durante la entrevista, algunos de sus compañeros desaparecieron y, ante el temor de sus familias, decidió alejarse temporalmente de los estudios. Posteriormente vivió durante más de tres años en Bariloche y luego se trasladó a Córdoba, donde comenzó una nueva etapa.
Fue precisamente en Córdoba donde el arte apareció con fuerza. La esposa de uno de sus tíos era grabadora, artista plástica y trabajaba en la universidad. Un día lo invitó a recorrer una muestra y le pidió que opinara sobre las obras. Sin formación académica previa, Hudson comenzó a analizar las producciones desde su sensibilidad y su propio criterio.
“Yo me descubrí en ese momento que la pasión mía era el arte”, recordó.
Su tía decidió poner a prueba aquella capacidad y le regaló hojas, lápices de colores y témperas para que realizara diferentes trabajos. Hudson completó todas las láminas en pocos días, aunque no mostró inmediatamente los resultados. Cuando finalmente su familia vio las producciones, la sorpresa fue tan grande que inicialmente dudaron de que realmente fueran de su autoría.
A partir de esa experiencia, su tía lo inscribió en la universidad y lo animó a cursar. La propuesta era sencilla: comenzar, comprobar si se sentía cómodo y abandonar si la carrera no lo convencía. Cinco años después, Hudson se recibió.
“No todas las historias van a ser iguales y nadie comienza de una manera igual”, reflexionó al hablar sobre la construcción de una vocación artística.
Durante los primeros años de formación tuvo que elegir entre las especialidades de Pintura, Grabado y Escultura. Los profesores de cada disciplina lo alentaban a seguir sus respectivas áreas, porque reconocían sus capacidades para trabajar con diferentes lenguajes. Finalmente eligió la escultura porque se sentía especialmente atraído por la tridimensión y por la posibilidad de intervenir el espacio.
A pesar de esa elección, nunca abandonó completamente el dibujo, la pintura o el grabado. Durante años realizó obras en esas disciplinas y muchas terminaron como regalos para amigos. Sin embargo, la escultura se convirtió en el territorio donde encontró su forma más profunda de expresión.
Una de las obras presentadas durante la entrevista fue “Durán”, una mano realizada en mármol de Carrara. La piedra había formado parte de los escalones deteriorados de una iglesia y llegó a la facultad a través de un sacerdote que buscaba estudiantes interesados en reutilizar ese material.
Hudson aceptó el desafío y comenzó a trabajar sobre un fragmento de escalón. En ese proceso conoció a un picapedrero italiano que visitaba la institución y que les enseñó a los estudiantes técnicas tradicionales para intervenir el mármol y fabricar sus propias herramientas.
El nombre “Durán” surgió como homenaje al boxeador Roberto “Mano de Piedra” Durán. La obra conservó ese nombre y se convirtió en una pieza especialmente significativa, porque marcó el comienzo de la relación de Hudson con la piedra.
El escultor explicó que no se limita a un solo material. A lo largo de su carrera trabajó con mármol, piedra, madera, cemento, bronce y chapa batida. Esta última técnica consiste en modelar la chapa mediante golpes de martillo, construir las partes individualmente y luego unirlas mediante soldadura.
Entre las obras exhibidas en Vibra se encontraba una maternidad realizada con madera y chapa. La pieza fue concebida como homenaje a las madres y, según explicó, posee un valor personal tan profundo que decidió conservarla y no ponerla a la venta.
Hudson también realizó monumentos y obras públicas en Córdoba. Mencionó producciones vinculadas con los cien años de los Bomberos, un homenaje a paracaidistas fallecidos y una intervención desarrollada durante la inauguración de un edificio de La Voz del Interior. Muchos de esos trabajos fueron realizados de manera ad honorem, especialmente durante los primeros años de su carrera.
“Tenía ganas de trabajar, de hacer y de que quedara ese trabajo”, señaló al recordar aquella etapa.
En Rivadavia, su actividad también estuvo vinculada con la preservación del patrimonio. Durante el período en que trabajó en el área de Cultura municipal y estuvo al frente del museo, encontró una escultura de bronce deteriorada que representaba la maternidad.
La obra había sido retirada de su ubicación original ante el riesgo de robo y permanecía guardada. Hudson decidió restaurarla: la trasladó a su taller, la desarmó y reconstruyó las partes dañadas. Más tarde descubrió que pertenecía al escultor Barroso, quien inicialmente cuestionó la intervención porque no había sido consultado.
Después de conocer el estado anterior de la pieza y observar el trabajo realizado, el autor reconoció la restauración y agradeció que la escultura hubiera recuperado su forma. La obra fue exhibida posteriormente en el hospital, aunque, según lo expresado durante la entrevista, actualmente permanecería guardada debido a modificaciones edilicias.
Hudson también fue responsable de restaurar el monumento a Bernardino, ubicado en la plaza de Rivadavia. Explicó que el bronce expuesto al aire libre cambia de color debido a los procesos de oxidación y humedad, por lo que aconsejó aplicar productos protectores para prolongar su brillo.
Más allá de las técnicas y los materiales, el artista sostuvo que una escultura puede cumplir diferentes funciones dentro de una comunidad. Algunas piezas aportan identidad, otras poseen un fuerte contenido simbólico y también existen obras cuyo objetivo principal es producir placer estético.
Durante su trayectoria, Hudson participó en exposiciones realizadas en Córdoba, Buenos Aires y Mendoza. Una de sus muestras más recientes fue compartida con la artista Margarita en el Hotel Hilton, donde recibió numerosas devoluciones y felicitaciones.
Sin embargo, dejó en claro que nunca orientó su producción exclusivamente hacia la comercialización. Recordó que una de sus obras fue adquirida por un embajador de Holanda y que recibió una importante suma de dinero. El comprador también intentó llevarse una segunda escultura, pero Hudson se negó a venderla a pesar de la oferta económica.
“A mí no me interesaba hacer obras para vender. Me interesaba hacer obras para disfrutarlas y disfrutar el placer de hacerlas”, afirmó.
Esa concepción también define su manera de trabajar. Hudson prefiere utilizar herramientas manuales, como el cincel, el martillo y las lijas al agua. Aunque las máquinas eléctricas permitirían reducir significativamente los tiempos, considera que acelerar el proceso le quitaría una parte esencial de la experiencia.
“El placer mío es disfrutar la obra cuando la estoy haciendo y, cuando la termino, el éxtasis”, expresó.
Su vínculo con la piedra está guiado por la observación y la intuición. No acostumbra comenzar con un boceto cerrado ni aceptar encargos que condicionen completamente el resultado. Puede pasar varias veces frente a una roca hasta descubrir la figura que desea extraer de ella.
“Yo veo una piedra y sé lo que quiero sacar de eso para que quede en la piedra”, explicó.
Una de las pocas excepciones fue una foca realizada para una ahijada que insistía en recibir una escultura con esa forma. Después de negarse en reiteradas oportunidades, Hudson encontró una piedra en la que finalmente pudo visualizar la figura y decidió concretar el pedido.
La docencia ocupó otro lugar central en su vida. Al finalizar la universidad comenzó a trabajar como jefe de trabajos prácticos y posteriormente fue convocado para enseñar Escultura en la carrera de Artes Visuales de Rivadavia.
Inicialmente dudó porque no quería limitarse a completar contenidos dentro de una institución. Su intención era enseñarles a estudiantes verdaderamente interesados y acompañarlos en el desarrollo de una expresión propia. Finalmente aceptó por un año y permaneció hasta su jubilación.
Además de Escultura, dictó Dibujo de Figura Humana, una disciplina que requiere dominio técnico y conocimiento anatómico. Por sus clases pasaron numerosos estudiantes y artistas de la región, aunque aclaró que, una vez retirado, decidió preservar su taller como un espacio personal e íntimo.
Actualmente continúa conservando materiales y proyectos, aunque reconoce que trabaja con otros tiempos. No descarta incorporar alguna herramienta eléctrica en el futuro, pero mantiene intacta la convicción que acompañó su recorrido: crear no consiste únicamente en llegar al resultado, sino en vivir plenamente el proceso.
“Es una elección de vida el arte, porque condiciona algunas cosas, pero hace feliz más de lo que condiciona”, expresó durante el cierre.
La entrevista en Modo Random permitió conocer no solamente las obras de Guillermo Hudson, sino también la historia humana que existe detrás de cada piedra, cada restauración y cada decisión. Su recorrido une la sensibilidad de la infancia, una formación inesperada, décadas de docencia y una profunda defensa del trabajo manual como espacio de libertad y satisfacción personal.
La conversación completa y las imágenes de las esculturas exhibidas en Vibra pueden verse a través de las plataformas de Ciudad FM.
Sos Tan Rosado atraviesa una nueva etapa artística marcada por la formación de su banda, el lanzamiento de nuevas canciones y una búsqueda sonora que combina rock, glam, electrónica y elementos contemporáneos. Enzo Rosado presentó “Invierno Nuclear” en Ciudad FM, anticipó sus próximas actuaciones y pidió más espacios para los jóvenes y las bandas locales.
El cantante y compositor Enzo Rosado, creador del proyecto Sos Tan Rosado, visitó el programa Modo Random, conducido por Ale Núñez y Fabián Moreno, donde repasó el crecimiento de su propuesta musical, interpretó canciones en vivo y habló sobre las dificultades que enfrentan los artistas independientes para acceder a escenarios y circuitos culturales.
La presentación marcó un nuevo encuentro entre el músico y el ciclo de Ciudad FM, del que había sido uno de los primeros invitados. Esta vez regresó con novedades: una banda completamente formada, nuevas composiciones y una serie de actuaciones con las que busca consolidar el proyecto dentro de la escena mendocina.
Rosado explicó que recientemente realizó el primer show oficial con la formación completa en Maipú. La banda está integrada por Aaron Vázquez en batería y Franco Mateo en bajo, mientras que él se encuentra al frente de las canciones, la guitarra y la identidad general del proyecto.
“Todo se dio muy natural; eso fue lo más lindo de todo”, expresó al recordar cómo se produjo el encuentro entre los músicos.
Según relató, primero se comunicó con Aaron Vázquez después de recibir referencias sobre su trabajo, su equipamiento y sus conocimientos de producción y sonido. El baterista llegó al primer encuentro con las canciones estudiadas, una actitud que Rosado destacó como una muestra de profesionalismo y compromiso.
El vínculo con Franco Mateo surgió de una historia diferente. Ambos se conocen desde la adolescencia y volvieron a encontrarse durante una presentación solista realizada por Rosado. Después de conversar sobre sus respectivos proyectos, el bajista fue invitado a participar de un ensayo junto a Vázquez.
Rosado reconoció que existía incertidumbre sobre el resultado de aquella primera reunión, pero aseguró que la conexión fue inmediata. La música, la amistad y el entendimiento entre los tres comenzaron a aparecer desde los primeros ensayos.
“Fue fluir sin un fin más que fluir”, definió el cantante.
Esa conexión también se trasladó al escenario. Según lo expresado durante la entrevista, después de pocos ensayos la banda ofreció su primera presentación oficial y la experiencia fue similar a la de un grupo que llevaba años tocando unido.
La consolidación del formato grupal representa un cambio importante para Sos Tan Rosado, que durante buena parte de su recorrido se presentó como una propuesta solista. El nuevo esquema permite ampliar las posibilidades del repertorio y construir un sonido más potente para las actuaciones en vivo.
Durante su participación en Modo Random, el músico presentó “Invierno Nuclear”, el tercer adelanto de su segundo disco. La canción ya se encuentra disponible en plataformas digitales como Spotify, YouTube Music y Deezer.
El primer álbum del proyecto, “La Bruma”, fue publicado aproximadamente tres años atrás. Rosado explicó que el nuevo material responde a la necesidad de renovar aquella primera identidad sonora y avanzar hacia una producción que considera más cercana al momento artístico que atraviesa actualmente.
“Invierno Nuclear” muestra una de las facetas más rockeras del próximo trabajo. Entre sus influencias mencionó el glam rock, la obra de David Bowie, las guitarras del rock clásico y algunos elementos vinculados con el metal pesado.
Sin embargo, aclaró que Sos Tan Rosado no pretende quedar encerrado dentro de un único género. La electrónica, el pop, la música independiente y las nuevas tecnologías continuarán formando parte tanto de las grabaciones como de los shows.
“No queremos dejar nada afuera en cuanto al sonido. Queremos poner toda la carne sobre el asado”, señaló.
El objetivo de la banda es combinar baterías acústicas, guitarras intensas y pistas electrónicas para construir una propuesta que pueda sonar moderna sin abandonar su identidad rockera.
“Queremos sonar modernos, rockeros y, sobre todo, jóvenes”, resumió Rosado.
Además de presentar sus canciones, el artista realizó durante el programa un homenaje musical a Carlos Solari y cerró su participación con “La Tercera Posición”, una composición inédita que formará parte del nuevo disco.
Rosado sostuvo que esta última canción puede ser interpretada desde diferentes perspectivas. Puede leerse como una postura política, una forma de comprender la vida o una reflexión personal, pero remarcó que se trata de una obra en la que cree y que está dispuesto a defender mediante el debate.
“Yo en la canción creo, esta canción la predico y me la banco”, afirmó.
El músico también dedicó una parte importante de la conversación a analizar la situación de la cultura y las oportunidades disponibles para los artistas emergentes. Consideró que actualmente existen dificultades para encontrar lugares donde tocar, especialmente para las bandas jóvenes o los proyectos que todavía no cuentan con una productora o una estructura consolidada.
“La cultura está en un momento muy delicado”, advirtió.
Rosado planteó que los bares, los centros culturales, las municipalidades y otros organismos deberían generar más espacios de encuentro, disfrute y expresión para los jóvenes. Como ejemplo, propuso la posibilidad de que los estudiantes puedan acercarse a un centro cultural después de la escuela y encontrarse con varias bandas tocando en vivo.
Desde su mirada, ese contacto podría despertar nuevas vocaciones, impulsar la formación de otros grupos y fortalecer la continuidad de la actividad artística.
“Es muy notorio el estancamiento cultural que está habiendo”, sostuvo.
El cantante reconoció que la situación económica afecta tanto al público como a los organizadores. Montar un espectáculo implica costos de producción, sonido, personal y logística, mientras que las entradas de los grandes recitales muchas veces quedan fuera del alcance de una parte importante de la comunidad.
Sin desconocer esas dificultades, pidió recuperar una mirada colectiva que permita generar redes entre músicos, productores, espacios culturales, instituciones y público.
“Ya es hora de dejar un poco de lado el individualismo y volver a lo colectivo, a la comunidad, y apoyarnos el uno al otro”, expresó.
También defendió la necesidad de respetar todos los estilos musicales. Señaló que detrás del rock, el rap, el hip hop, el reguetón, la música electrónica o el cuarteto existen artistas que necesitan oportunidades para mostrar su trabajo.
Durante la conversación se recordó que años atrás Rivadavia y San Martín contaban con festivales y espacios donde las bandas locales tenían mayor presencia. Para Rosado, recuperar ese espíritu de colaboración puede resultar fundamental para renovar la escena y acercar nuevamente al público a la música en vivo.
El artista también dejó un mensaje para quienes están comenzando su camino musical. Reconoció que dedicarse a esta actividad puede demandar sacrificios y que los resultados económicos o profesionales nunca están garantizados.
“Quien quiera dedicarse a la música tiene que saber que por algún lado va a sangrar en algún momento. Quizás dé frutos y quizás no, pero hay que empezar a hacer las cosas también por vocación”, reflexionó.
Sos Tan Rosado continuará presentando su nuevo repertorio con la formación completa. La próxima actuación anunciada durante la entrevista será el domingo 9 de agosto en Amada Juana, sobre avenida San Martín Sur, en Godoy Cruz. Según informó el músico, el espectáculo será gratuito.
Además, Rosado fue invitado a participar con su banda en Vibra el Lago Rock, encuentro anunciado para septiembre en el espacio Vibra del Paseo del Lago.
Con “Invierno Nuclear” como uno de los adelantos de su próximo disco, Sos Tan Rosado busca profundizar una propuesta que combina canción, rock, experimentación y compromiso con la realidad cultural. La entrevista completa, junto con las interpretaciones realizadas en vivo, puede verse a través de las plataformas de Ciudad FM.
